Comprendre l’art abstrait

La résurrection de Francesco Buoneri, appelé Cecco Caravaggio

Apprécier les graphiques abstraits peut être comparable à l’appréciation de la musique. L’art abstrait transcende le temps en une dimension spirituelle. Une tendance générale est de croire que l’art abstrait est essentiellement une forme de spiritualité.

Écriture asémique est une forme d’art abstrait qui implique une écriture symbolique laissée à l’interprétation du lecteur.

Les peintures rupestres primitives, la calligraphie, le gribouillage et les graffitis sont tous considérés comme des formes d’écriture asémique. En substance, l’écriture asémique pourrait être considérée comme une forme d’art abstrait comparable à la poésie. En poésie, les mots sont lisibles, alors qu’en écriture asémique, les mots n’ont pas besoin d’être lisibles, car ils sont considérés comme un langage inconscient enraciné profondément dans les couches de l’esprit.

Lettrisme est l’idée que les formes poétiques devraient être sans contenu logique. Originaire de Paris France des années 40, le lettrisme consiste à créer des symboles plutôt que de la littérature.

Plus récemment, dans les années 1990, Luo Qi est crédité pour le développement du mouvement de calligraphie connu sous le nom de “Calligraphyism”. Ce mouvement vise à développer la calligraphie en une forme d’art abstrait.

Mouvements historiques dans l’art abstrait

Impressionnisme: L’un des premiers mouvements qui a commencé l’art abstrait. L’art impressionniste met l’accent sur la façon dont l’artiste interprète une scène plutôt que de peindre une image exacte.

Artistes impressionnistes célèbres: Claude Monet, Renoir, Degas, Seurat

Expressionnisme: Représente les humeurs et les émotions de l’artiste au moment où la scène a été peinte.

Impressionnistes célèbres: Edward Munch, Marc Chagall, Paul Klee

Cubisme: Déforme intentionnellement la couleur et la forme. L’intention est de peindre une représentation véridique révélée par les pensées de l’artiste.

Le cubisme a été fondé par Pablo Picasso.

Surréalisme: Se concentre sur la fantaisie, avec l’intention d’éveiller des pensées inconscientes

Surréalistes célèbres: Salvador Dali

Expressionisme abstrait: L’accent est mis sur la peinture elle-même plutôt que sur le dessin. L’intention est de capturer l’esprit des réflexions de l’artiste lors de leur interaction avec la peinture. Le résultat est généralement un graphique méditatif avec un “look griffonné”.

Expressionnistes célèbres: Jackson Pollock, William de Kooning et Franz Kline.

Minimalisme: Similaire à l’expressionnisme, le minimalisme tente de capturer l’esprit de l’artiste. Cependant, le résultat forme généralement des formes géométriques nettes, plutôt que le “look griffonné” de l’expressionnisme.

Minimalistes célèbres: “Frank Stella, Ellsworth Kelly.

L’art du gribouillage

L’art abstrait se développe encore aujourd’hui pour définir un mouvement spécifique à l’époque. Cependant, il existe une tendance intéressante vers la calligraphie et l’art aesmique.

Il convient de noter un article intitulé «L’art du gribouillage» de Greg Albert. L’article traite du gribouillage comme moyen d’améliorer les capacités artistiques. Il suggère l’utilisation du gribouillage gestuel et du dessin ludique comme méthode de communication de “l’esprit” de la réalité.

Source by DC Wilson

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